Disponible para todas las bandas alternativas que tienen su música para descarga libre.

AMONIACO

La banda chilena AMONIACO lanzó en Marzo de este año (2019) AZUL PRUSIA, EP compuesto por tres canciones y que sería su segunda producción a la fecha de la agrupación santiaguina.

MERIDIANOS

La agrupación chilena de Pop Rock MERIDIANOS formada en Noviembre del 2017 en la ciudad de Santiago, lanzán en Abril (2019) su primera producción, el EP NO SABES A QUIEN LLORAR.

VANDALO

Banda solista chilena de Rock formada el año 2019 en Villa Punta Delgada, Comuna de San Gregorio, Región de Magallanes. En el mismo año lanzan su producción debut el EP UNO MAS.

AURIS

Banda chilena de Rock Alternativo formada el 2016 en la ciudad de Santiago. En Mayo del 2019 lanzan su primera producción el EP ONCE UPON A TIME IN THE HOUSE OF FLIES.

HOUSE OF DAWN

La banda española de Grunge HOUSE OF DAWN formada el año 2019 en la ciudad de Murcia, lanzó en Abril del 2020 su álbum debut homónimo.

domingo, 31 de octubre de 2021

The Lonely Harps Club lanza el single y el vídeo de "In Bloom"


"In Bloom" es el tercer single presentado con una producción audiovisual de la banda procedente del Reino Unido The Lonely Harps Club, extraído del álbum "Long Game", que se publicó en formato digital el 14 de mayo de 2021 a través de Epictronic.

Single "In Bloom"

"In Bloom" es una canción que escribí hace años mientras vivía en Tokio. Es un tema inquietante, que evoca temas de distancia y recuerdos. La influencia japonesa se percibe en el shamisen de la grabación (tocado por Arthur Reiji Morris) y en el icónico "sakura" que se menciona en la letra. "In Bloom" ha sido reimaginada para mi álbum Long Game, con batería, delay y electrónica de los maravillosos Riccardo Daga y Carlo Bellotti, lo que hace que esta versión sea realmente de ensueño.


El vídeo

El vídeo está filmado por Max Benoist en un entorno increíble: Talliston House and Gardens en Great Dunmow, Essex. Desde el exterior, Talliston parece una casa municipal normal, pero por dentro es un mundo de fantasía, con trece extraordinarias habitaciones temáticas. Talliston ha aparecido en Netflix y ha inspirado el escenario de una novela: La guía del forastero en Talliston. Como alguien que creció en Essex, siento una profunda conexión con Talliston y fue un honor rodar allí.

El concepto del vídeo de "In Bloom" se inspira en Talliston, sin dejar de ser fiel a la visión de la canción. Una mujer está atrapada en un laberinto que es hermoso, pero con matices siniestros. Creo que tal vez haya entrado en el laberinto cuando era niña y haya envejecido hasta convertirse en adulta sin saberlo. El concepto de estar congelado en el tiempo será evocador para muchos después de un año de pandemia mundial.



sábado, 30 de octubre de 2021

RESTIVO lanzó su nuevo EP y la primera canción de trabajo es la que le da nombre al álbum: Samba Maldito


La banda brasileña de Rock RESTIVO lanzó su nuevo EP y la primera canción de trabajo es la que le da nombre al álbum: Samba Maldito. A pesar de su nombre, Samba Maldito es un rock que nació de la experiencia en la educación de Urso Restivo Jr.

Cuando una estudiante, en una conversación sobre orígenes religiosos, dijo mientras susurraba que era del “batuque” y se fue tímida. De ahí una reflexión sobre los religiosos oprimidos por el cristianismo tóxico.

La narración es en primera persona, utilizando exageraciones e ironías, poniéndose como malditos (la voz de los que fueron etiquetados como malditos, incluso en sus raíces).


Y finalmente, reconociendo que como humano no podría decir si lo haría mejor (la creación de religiones opresivas), e invitando a una idea de religiosidad sin juzgar al sonido del punto “pomba gira”.

Restivo fue formado en 2010 por Urso Restivo Jr (voz), y Aleandro Bonfim (guitarra, ahora también en bajo), la formación del trabajo actual también es con Jonas Shindo (guitarra), Gustavo Ruas (teclados) y Felipe Gentil (batería).


Las obras de Restivo son:

O V(5°) Funcionário – 2011;
A casa dos loucos – 2015;
A viúva – 2017;
O samba maldito – 2020.

La banda muestra un pensamiento artístico con letras bien humanizadas y metafóricas, que en su recorrido instrumental por diferentes estilos musicales basados en el Rock.




viernes, 29 de octubre de 2021

"La Ocasión", lo nuevo de Satélite Menor


¡Al fin llegan novedades de la banda de pop rock Satélite Menor! Tras el fabuloso trabajo "Sistemas Inferenciales", disponible en todas las plataformas, la formación peruana sigue echando leña a su fuego de letras nostálgicas y reflexivas aderezadas por guitarras atmosféricas y toques electrónicos.


El 10 de septiembre del 2021 publicarón "La Ocasión", el adelanto de su próximo trabajo.

La Ocasión será una canción de despedidas, que pretende tomar los residuos del sentimiento como un último viaje:

"Llevaremos la ocasión
tan igual como el amor,
todavía queda tiempo..."

https://www.facebook.com/satelitemenor

jueves, 28 de octubre de 2021

THE ORDINARIOS lanzan el álbum "ExtraOrdinario"


Juan Méndez (Mist3rfly) y Juan Sánchez (CPelayo), el productor sevillano y el cantante malagueño. Ambos desbordan con su lado más golfo, petardo, punk y ordinario para crear nuevas canciones marcadas, por el ritmo bailable y frenético, así como unas letras que no dejarán indiferente a nadie. Lanzan este primer álbum de la banda española THE ORDINARIOS.

Ya son muchos los que se hacen llamar “Ordinariers”, simpatizantes del dúo, tras el primer single de The Ordinarios, “KK Pa-K” / "Reggaepunk", y no es para menos pues su primer álbum “ExtraOrdinario” lanzado el 10 de junio del 2021, sin apenas haber escuchado las canciones del dúo.

Juani Misterfly y C.Pelayo unen talentos en este álbum que lo componen 12 explosivos cortes, y son estos:

1.- Todo lo que es... (Intro): Para encomendar tu alma antes de escuchar el álbum y no pecar por hacerlo.

2.- Vídeos Porno: ¿Por qué si? Y ¿por qué no?... ¿Por qué la niña de Poltergeist fue hacia la luz? ¿Por qué me invitáis si sabéis como me pongo? ¿Por qué bailáis con este tema????

3.- KK Pa-K: Es el “Caca, culo, pedo, pis” del Siglo XXI. Actualmente el primer éxito del dúo.

4.- No me lo puedo de creer: Todo un éxito viral de C. Pelayo recuperado y modernizado. No vas a poder DE dejar de bailar.

5.- Flamendisco: Si Donna Summer levantara la cabeza... se sentiría como Lola Flores!!!

6.- Coito Privado: Un tema en el que contamos con la "colabo" de Platania Aeternum, y que te invita, no solo a realizar el coito, sino a distinguirlo de otras actividades rutinarias.

7.- Chochito lavadito: Todos tenemos esa amiga a quien le hace falta "un jaboncito" antes de salir de casa pero, aún así, se viste como una pija.

8.- Reggaepunk: Una crítica al Reggaeton y una alabanza al electropunk.

9.- Redes AntiSociales: ¿Estás hasta el papo de las redes sociales? Pues nosotros también y lo expresamos así.

10.- Estás loca del coño: Pedazo de cover de Postura 69 que nos lo llevamos nosotros porquenosdalagana!

11.- Menstruación: Igual que el anterior pero cada 28 días.

12.- Super Disco Chino: Este cover nos hace viejunos pero orgullosos. Viva Enrique y Ana!!!

Y quien quiera saber más, que escuche el álbum, y si a alguien le molesta, que lo tire!!!

miércoles, 27 de octubre de 2021

El Otro Astronauta y su nuevo single "Igual que ayer"


La banda chilena EL OTRO ASTRONAUTA liderada por Sebastián Cabib en voz y guitarra, en compañía de Mario Bustos en bajo y Sergio Cáceres en guitarra, nos entrega una canción más de lo que será su nuevo disco.

La canción lleva por título Igual que ayer y se enmarca en el género indie pop. Desde la melancolía, “igual que ayer” nos cuenta sobre las relaciones que pasan por malos momentos, pero sigue existiendo “ese algo” que las mantiene a flote.

Esta es la cuarta canción presentada por la banda y es uno de los nueve tracks que componen su nuevo disco, el que será entregado “single a single” hasta completar la totalidad del LP, del que ya conocimos "Dónde estás tú”, “Lo que es Real" y “Esperándote”. La producción de la canción estuvo a cargo de Sebastián Cabib y fue masterizada por Gonzalo "Chalo" González.

El Otro Astronauta quizo además mostrar su versión en vivo para este lanzamiento, el cual puedes revisar aquí: https://youtu.be/PM_vkUqYd3E

martes, 26 de octubre de 2021

Don Diego reaparece con un nuevo disco solista, el cual representa su actualidad artística a la perfección: "Conspiramono"


El cambio de paradigma en el planeta Tierra por de la pandemia del coronavirus inspiró al músico argentino Don Diego para reaparecer con un nuevo disco solista lanzado el 6 de octubre del 2021, el cual representa su actualidad artística a la perfección. Es que "Conspiramono" contiene elevadas dosis de trip hop, rap y funk, más la cantidad justa de dancehall y raggamuffin, logrando un sonido moderno que orquesta el mensaje y lo hace aún más potente. Para lograr esta explosiva combinación, Don Diego trabajó codo a codo con el músico y productor Luciano Siclari.


La lírica de Conspiramono se ajusta a los tiempos que estamos viviendo, incluso a pesar de que algunas letras tengan más de cinco años de existencia, lo cual denota que, lamentablemente, la historia tiende a ser cíclica. Aunque, siempre, en cada una de sus canciones, Don Diego brinda un haz de luz para escapar de las injusticias y lo preestablecido.

¿Qué esperás? Dale play, subí el volumen y recordá: El amor es la única fuerza que nos pueda salvar.


lunes, 25 de octubre de 2021

Jawar presenta el single "Fuego y Mar" junto a Todos Me Caen Bien


El músico chileno JAWAR presenta la canción "Fuego y Mar", esta vez en colaboración con la cantante antofagastina Todos Me Caen Bien y producido por Martin Pérez Roa en Estudio Niebla, Santiago.

"Fuego y Mar" fue el último adelanto que Jawar dió de su nuevo disco (estrenado en julio del 2021), un álbum que según el músico busca abrir mentes y hacer que el oyente se cuestione todo. A pesar de eso esta es la única canción que habla de amor. "Era necesario incluir una que hablara sobre amor, porque finalmente es lo que une y transforma todo", explicó el cantante.


Sobre su colaboración con Todos Me Caen Bien, Jawar señaló que es muy importante relevar a los artistas de regiones y ayudarse mutuamente, "por eso contacté a Carolina y la invité a participar, además que soy súper fan de su proyecto y su voz se ajustaba perfecto al sencillo".

domingo, 24 de octubre de 2021

Pájaros Kiltros presenta el videoclip "Pájaro Contento" que forma parte del álbum "Dragona de Agua y Viento"


El dúo chileno de fusión instrumental Pájaros Kiltros presenta el videoclip "Pájaro Contento", lanzado el 3 de septiembre del 2021 y que forma parte del álbum "Dragona de Agua y Viento"

Este video es un poema audiovisual en el cual las imágenes sugieren una historia, o un sueño, que vive la Pájara Kiltra al encontrarse en un lugar desconocido con seres que la guían.

Se grabó en los fantásticos paisajes de Duhatao, lugar del recuerdo, en la Isla de Chiloé, durante marzo del 2021.


Pájaros Kiltros: Trabajamos con un super equipo que se entrelazó al unirnos varias amigas y amigos en esta travesía:

Saruy Concha Villagrán: Pájaro Kiltro "Colibrí"
Millaray Parra Miranda: Pájara Kiltra "Kongkong"
Kamille Gutiérrez Kuruz: bailarina "Pájara Kiltra - Martín Pescador"
Dayana Guzmán Vásquez: directora

Producción Audiovisual: Catarsis Fotografía
Dron y Montaje: César Rincón
Diseño de personajes, maquillaje y vestuario: Jocelyn Olguín
Alimentación: Eventos Luz Eliana

Este proyecto fue realizado con el financiamiento del Fondo de la Música 2020 y fondos kiltros.


sábado, 23 de octubre de 2021

Escucha “Flow Distinto” el primer single de Roxy Chiot


La compositora chilena ROXY CHIOT estrenó su primer single titulado “Flow Distinto”, una canción de dembow, que invita a romper las cadenas de la heterosexualidad.

Recuerden que pueden hacer lo que quieran con consentimiento” es el mensaje que entrega la cantante urbana Roxy Chiot, apelando a liberarse del sistema heteropatriarcal que rige actualmente en nuestra sociedad.

Después de diez años componiendo y grabando música en su dormitorio para ella misma y su círculo cercano de amigas, amigos y amigues, Roxana Villagrán se atrevió a dar el paso e ingresar a la escena musical nacional con una canción que sobresale por el ritmo y el mensaje que ofrece.

Con Flow Distinto quiero decirle a todas las personas que se expresen de manera natural, sin sentirse obligadas a ser lo que sus familias o la sociedad espera de ellas. Creo que se trata de una canción liberadora que celebra el amor y la diferencia”, señaló la artista.

La cantante también hizo hincapié en la importancia del mensaje qué quiere entregar en sus creaciones. “Para mí es importante que cada canción entregue un mensaje que contribuya a que nos sintamos cómodas y cómodos con nuestra manera de ser, pensar y actuar”, recalcó.

Videoclip

El video fue lanzado el 3 de septiembre del 2021 y grabado en las dunas de Ritoque, Quintero y otras playas de la Quinta Región. La pieza audiovisual fue dirigida por Gonzalo Oyarce, mientras que la creación de beats y producción musical estuvieron a cargo de @Lapeluquerabeats.

Planes

Durante los próximos meses la compositora e intérprete tiene planeado estrenar nuevas canciones que recogen influencias de diversos estilos de música urbana, tales como Trap, R&B, entre otros estilos.

Lo que quiero entregar con mi música es que podemos pasarlo bien, bailar, ser sensuales y libres sin culpas ni aprehensiones. En dicho sentido, quiero contribuir a generar una revolución musical y por qué no, sexual”, aseguró la cantante

Roxy Chiot está abierta a realizar colaboraciones musicales con otros artistas urbanos que también aboguen por la libre expresión de género y del deseo.

viernes, 22 de octubre de 2021

Old Lamp lanzó su primer álbum "Body N 'Soul"


Con 14 temas, la banda brasileña de rock Old Lamp lanza su primer álbum en junio del 2021 "Body N 'Soul". Lleva el rock n 'roll más genuino, pasando por el Hard Rock, hasta las baladas. Todos estos estilos "cosidos" con letras, en su mayoría, realizadas por el líder de la banda, Sérgio Murillo.


Grabados, mezclados y masterizados en 2019/2020, en Estúdio Esconderijo (Brasil), bajo la producción de Leandro Osterne, todos los temas son de Sérgio Murillo, tanto con los miembros de la banda como con otros compositores.

El disco contó con la participación especial de músicos: Rafiux Bessa, Leonardo Cartaxo, Franklin Papaleo, Rondinelly Carvalho, Lui Trindade y Allysson dos Anjos.



Música de trabajo

La canción elegida fue la que dio nombre al disco: Body N 'Soul que, según Sérgio Murillo: “trata sobre el arte musical en sí, que, a su vez, incita al músico a ejercitarlo en cuerpo y alma, con todo lo posible. dedicación".

Su videoclip fue lanzado en diciembre de 2019, en el evento Rock Pirata, presentado por Carolina Indica. El evento fue filmado por Júnior Bala, de Abrigo Nuclear Produções, y por Jerônimo Pires, de la productora Catarse Filmes, generando así el primer DVD de la banda, titulado "Old Rock At Pirata's Lamp", que fue lanzado en enero de 2020.

Old Lamp es Sérgio Murillo (voz / guitarra), Ricardo Nobre Jr. (guitarra), Raul Ponte (guitarra), Robson Serra (bajo) y Franzé Batera (batería).

 

jueves, 21 de octubre de 2021

Los abanderados del terror-pop Hermanos Harker están de vuelta con su nuevo single, “Baby Boom”


Los abanderados del terror-pop en castellano 
Hermanos Harker están de vuelta. No sólo de vuelta a la actualidad musical con su nuevo single, “Baby Boom”, lanzado el 3 de agosto del 2021. También regresan de sumergirse en un momento vital emocionante e irrepetible. La década de los 80 pasó delante de sus ojos fugazmente, casi sin poder asimilar lo que ocurría, ni participar. En la siguiente ya tenían conciencia de ellos mismos y de su lugar en este asqueroso mundo. Llegaba a la pantalla grande la versión de Drácula de Francis Ford Coppola, y la trilogía “Las Crónicas Vampíricas” de Anne Rice se popularizó a través de el Círculo de Lectores, antes de adaptarse para las pantallas de cine “Entrevista con el vampiro”.


A los futuros componentes de la banda española Hermanos Harker les alcanzó de lleno la explosión en el mundo anglosajón, (y su variante ibérica), del fenómeno Indie-alternativo. Por supuesto que ya habían sido abducidos antes, y lo han seguido siendo después, por diferentes tipos de manifestaciones y personalidades de todo tipo, pero aquel fue un punto de inflexión. La fuerza motriz no era la búsqueda del éxito ni apuntarse a una moda pasajera. Se trataba de aprender a expresar la angustia vital juvenil y el descontento a todos los niveles, por aquel entonces todavía con cierta dosis de ciego entusiasmo.

Tras muchas lunas llenas, y sufrir muchas quemaduras en la piel y a través de tortuosos caminos se han cruzado las carreras de éstos “cantantes inadaptados”, cada uno en su instrumento, en su postura filosófica y con su lenguaje propio a la hora de aportar al resultado final de composiciones como su tercer single; “Baby Boom” con un estribillo que se repite como un grito con vocación de eternizarse. Hermanos Harker no son la alegría de la huerta mediterránea, fueron víctimas y ahora son verdugos. ¡Viva la Evolución!


martes, 19 de octubre de 2021

Videoclip de Las Bodas Químicas con Sergio Dawi: "Ley de Gravedad"


Tras la salida de su tercer material de estudio y la presentación en vivo en el CAFF, los argentinos Las Bodas Químicas lanzan el 7 de junio del 2021 oficialmente el videoclip de “Ley de Gravedad”, tema en el que participa Sergio Dawi y que le da nombre al disco.

"En tiempos pandémicos, en tiempos de estar guardados, en tiempos de síndrome de abstinencia de esa ceremonia inigualable que es el concierto, Las Bodas Químicas tuvieron una “ventana” que propició un encuentro en el CAFF de esos que acarician el alma. En vivo. Para sentirse vivos.

El registro de “Ley de gravedad” es la prueba más contundente: Un juego entre la presencia y la ausencia resuelto a través de la música, a través de una de las canciones que representan bien al cuarteto hoy, plantado frente a una realidad horrorosa, más vivo que nunca. Contagiando un antídoto a tiempos que algún día, al fin, podremos sólo recordar como una de las pruebas más duras que nos hayan tocado atravesar.

Pero mientras tanto nos toca tener coraje para ser. Para estar vivos. Y que la ley de gravedad nos parezca una anécdota, apenas un recordatorio de que sí, a pesar de todo nos sentimos vivos."

https://www.facebook.com/BodasQuimicas


A comienzo del 2020, Las Bodas Químicas dieron a conocer su tercer disco “Ley de Gravedad”, un trabajo en el que vuelven a dar muestra de todo su poderío rockero y al mismo tiempo revelan nuevos matices sin relegar identidad. “Son 10 canciones de rebeldía, amor, miedo y otras pasiones”, definen.

Al igual que en su antecesor (Juguete de Troya), la banda trabajó con Alejandro Vázquez en la producción artística. También cuenta como invitado de lujo a Richard Coleman en "Revel" . El sonido de “Ley de Gravedad” es visceral y trabajado a la misma vez, una urgencia cuidada que muestra la evolución del grupo y captura un clima de época vertiginoso, donde todo puede ser cuestionado.


El disco fue llevado por primera vez al vivo el 19 de marzo en el CAFF, en donde también sonó el single “Prisionero” grabado durante cuarentena. Se trata de un country rock a la Johnny Cash que habla de personas rotas, de gente buena que hace cosas malas y viceversa, en una suerte de retrato de la épica. La canción cuenta con la colaboración de Piti Fernández de Las Pastillas Del Abuelo y el grupo El Plan de la Mariposa, entre otros.


lunes, 18 de octubre de 2021

Juan Rosasco En Banda presenta "NIEBLA DE OTOÑO" junto a Tipitos y Gonzalo Fermández (Atropello Carregal)


La banda argentina de Pop Rock Juan Rosasco En Banda presenta ¨Niebla de otoño¨ videoclip grabado en el marco del festival solidario AmigosS+Music junto a Wiili Piancioli y Raúl Ruffino de Tipitos y Gonzalo Fernández de Atropello Carregal, lanzado a través de Youtube el 26 de agosto del 2020.

La banda es Juan Rosasco (voz y guitarra), Bruno Fornasari (batería, voz), Cristian Andolfi (guitarra, voz) y Sergio Maza (bajo, voz).



domingo, 17 de octubre de 2021

Lanzamiento de "DÓNDE ESTÁS TÚ", primer sencillo del disco "La certeza de la incertidumbre" de la banda El Otro Astronauta


El Otro Astronauta (EOA), banda chilena de Indie Rock, tras un año de vida, varias publicaciones y diversas presentaciones vía streaming para Chile, México y Perú, lanza su nuevo tema "Dónde estás tú", perteneciente a su primer LP, titulado "La Certeza de la Incertidumbre".

Este material contiene 9 canciones, las que se irán publicando paulatinamente durante el transcurso del año 2021 hasta completar el álbum.

"Dónde estás tú", es la canción elegida para iniciar esta aventura sonara, con su velocidad y energía deja de manifiesto la propuesta de la banda.

El Otro Astronauta es Sebastián Cabib en voz y guitarra, Mario Bustos en bajo y Francisco Matta en batería.


sábado, 16 de octubre de 2021

"Si no bailas fuera de la fiesta", así suena LA SUITE BIZARRE


Después de 4 álbumes de estudio y varias giras internacionales, la banda española La Suite Bizarre aterriza entre provocaciones y verdades. Jugando entre dance, rock y sonido industrial, consiguen paisajes sonoros densos llenos de letras ácidas y mordaces.


Después de su última gira con Chk Chk Chk!!! la batidora bizarra entró de nuevo en el estudio para trabajar y traernos este “Diamante Loco”, lanzado en mayo del 2021. Un disco intenso y pleno en nuevas texturas sonoras, con un claro guiño al sonido industrial, y con la única intención de abrirse a nuevas formas de afrontar una producción para conseguir una identidad que difiera de lo establecido.


Diamante Loco” se disfruta a todo volumen, y ofrece una visión diferente a lo que nos tiene acostumbrado la escena de este país.

Este camaleónico proyecto nos presenta un disco honesto, directo y reflexivo.

 


viernes, 15 de octubre de 2021

Piel estrena su nuevo single "La Razón"


La banda chilena Piel acaba de estrenar su single llamado "La Razón", en el que habla de la situación socioeconómica de Latinoamérica y, a través del cual, alienta a sus paises a liberarse de las cadenas.

El sencillo fue grabado y mezclado por Felipe Morales (Redroom Producciones), mientras que la masterización fue ralizada por este último, en conjunto con Alex Portillo.


"La Razón" cuenta con un videoclip estrenado el 23 de septiembre del 2021, que fue grabado el El Ático Bar, fue dirigido por Eduardo Torres y Alex Portillo, quien además estuvo a cargo de la producción.

Piel es una agrupación de Stoner Rock que da sus primeros pasos en Santiago de Chile a partir del año 2019. Con sus acordes desahoga las injusticias, la rabia, invita a tener fe en nosotros mismos y generar un cambio unidos, para mejorar a la humanidad, siendo una sola piel.

La integran Alex Portillo (guitarra y voz), Rodrigo Carvajal (batería) y Nano Cortés (bajo).



jueves, 14 de octubre de 2021

Burning Bridges presenta su single "Losing My Mind"


Burning Bridges es una banda de Rock con sede en Estados Unidos, la cual nos presenta su single lanzado el 4 de junio del 2020: Losing My Mind.

miércoles, 13 de octubre de 2021

SARAJEVO'84 lanzan su single y videoclip "KPOP"


Fresco, auténtico, como lo es la propia banda. Con estilo, sello propio y el sonido de los españoles Sarajevo. Un sonido que les diferencia claramente de otras bandas, pero se mantiene fiel al sonido que ha ido facturando el grupo desde sus comienzos. Ahora, tamizada por la mano de Carlos Hernández Nombela, con quien han grabado su LP “DA CLUB”, que verá la luz en diciembre de este año editado por la discográfica granadina WILD PUNK.


Como carta de presentación, un videoclip de TERROCK serie B lanzado el 16 de septiembre del 2021, grabado por Óscar Parada Y Rosella Lamattina (Radioactividad), que ha imprimido al tema la frescura y la espontaneidad que caracteriza a esta banda, especialistas en un directo simpático, cercano y a la vez potente. En el vídeo asistimos a la curiosa y nunca vista transformación de una banda de rock es una de KPOP por ¿arte de magia?

Una inteligente referencia al fenómeno de masas coreano, a través de un rock que nos recuerda irremediablemente a bandas como Artic Monkeys o Teenage Fanclub, con la contundencia y la solvencia de SARAJEVO'84 que adelanta este nuevo trabajo que promete sorprender tema a tema.

martes, 12 de octubre de 2021

"Cowards" es el nuevo álbum de CEDARS, una visión de comunidad


La banda de Rock Electrónico CEDARS con sede en Texas, Estados Unidos, lanzó el 11 de junio del 2021 su nuevo álbum "Cowards".

CEDARS incorpora en su música el espíritu DIY de bandas como The Pixies y PJ Harvey, las atmósferas inquietantes de Radiohead y Nine Inch Nails, y los ritmos contagiosos de MuteMath.


CEDARS es más que una banda: Es una visión de comunidad, una comunidad impulsada por la idea de que la belleza puede salvar el mundo.

Liderados por sus viejos amigos Sandeigh Kennedy y Drew Heaton, mezclan texturas industriales y orgánicas, reuniendo elementos dispares para unir complejos paisajes sonoros con historias convincentes. Los sintetizadores agresivos y las voces tenues, los ritmos contundentes y las texturas delicadas son las herramientas que utilizan para contar historias potentes y auténticas que exploran la verdad y la belleza.



lunes, 11 de octubre de 2021

Magnolia: La nueva banda de rock chileno que emerge en el norte del país


MAGNOLIA es una banda de Rock Progresivo con sede en Caldera, Chile cuyo primer single lanzado el 21 de agosto del 2021 se llama “En el principio y en el fin”.

Magnolia, se autodenomina como una banda de rock progresista - moderna. El grupo está compuesto por tres integrantes: La vocalista (y también bajista) Krmen Vásquez, el guitarrista Hermann López y el baterista Luis Ibaceta. Según indican, todo comenzó el mes de marzo del año 2020, por lo que ellos mismos catalogan este nacimiento como “fruto de la pandemia”.


En el principio y en el fin:

Estaba buscando otro sonido… Siempre me han gustado los sonidos ondulantes”, relata Hermann sobre la creación de la primera canción del grupo. El primer single de Magnolia fue subido a las tiendas digitales hace poco más de un mes.

Se llama “En el principio y en el fin”, cuya letra fue creada por Krmen y la melodía principal ideada primeramente por Hermann. Posteriormente, recibió ajustes y modificaciones del baterista, para luego culminar con el resultado final que hoy podemos escuchar en Spotify.

“El mensaje que entrega la música”:

Muchas veces queremos escuchar algo que tenga valor, algo que muestre el arte del artista, su composición y mensaje”, señala Luis con respecto al público que se interesa por la música que busca entregar un mensaje desde la letra hasta su composición.Es importante que los niños entiendan sobre este mundo cuando viven en una sistema que los depreda rápidamente'', agrega. A lo que Krmen también complementa que la sociedad carga con estereotipos que tienden a sexualizar a los niños desde pequeños. “No todo está perdido”, finaliza.


domingo, 10 de octubre de 2021

"Complícame la vida", nuevo single y videoclip de Álvaro Sanz


'Complícame La vida' es el tercer single del músico español Álvaro Sanz, extraído de su LP Nudos & Naufragios, que salió a la venta el 1 de octubre del 2021 y que ha sido producido bajo la atenta mirada de José Nortes (Miguel Ríos, Coque Malla, Quique González) en Black Betty Studios, (Madrid) y masterizado por Denis Blackham (Led Zeppelin, Jimi Hendrix, Ottis Redding) en Skye Mastering (Escocia).

En la canción toman protagonismo los instrumentos acústicos como el dobro, el violín o la armónica respecto al sonido eléctrico de El retrovisor y El último pétalo, los 2 sencillos anteriores. Instrumentación y estilo de corte country-rock bajo la influencia de Bob Dylan, Lucinda Williams o el mismísimo Willie Nelson.

'Complícame la vida' nace al comienzo de una relación cuando te ves con las fuerzas y las ganas suficientes de saltar o llevarte por delante lo que obstaculice el camino, a pesar de que todos los factores jueguen en tu contra.


El videoclip ha sido dirigido por Eduardo Rabadán y protagonizado por Elisa Lorca, quien le ha complicado la vida al artista madrileño en un sugerente (y algo explícito) vídeo.

Como en el resto del disco, Álvaro Sanz se ha rodeado de la banda que le acompañará en los directos de la gira y que está formada por:

Gabriel Pérez (Miguel Ríos, Matt Horan) al dobro y coros, Alberto Esteban Peto (Los Fesser, Marta Andrés) a la guitarra eléctrica y coros, Guillermo Manzanares (Celtas Cortos, Irish Treble) a la batería y violín, Iker Hernández (Raúl Sánchez, Rocio Morera) al bajo y Mamen Martínez (Biuti Bambú, Pol 3.12) a los teclados y coros.


viernes, 8 de octubre de 2021

Major Moment presenta una nueva versión de la canción 'The Flood'


Después de haber recibido el apoyo de Idobi Radio, Alt.Press y Loudwire por su single "The Flood", la banda de Rock Alternativo de Bostón, Estados Unidos Major Moment presenta una nueva versión de la canción. Bajando la intensidad del "100db wake-up call", 'The Flood' ha sido reelaborado en una escalofriante balada a piano complementada con una honesta y frágil interpretación vocal que es en pocas palabras: pura emoción. Lanzada el 19 de septiembre del 2020.


Desde la banda: 

"Cuando estábamos empezando a trabajar en el demo (titulada "Liquid") que más tarde se convertiría en "The Flood" en el verano de 2019, queríamos específicamente idear una canción de rock contundente para celebrar nuestro regreso después de un año de pausa en el lanzamiento de nueva música, para celebrarlo con una explosión. Sin embargo, la letra y el estado de ánimo de la melodía vocal estaban lejos de ser celebradas, así que añadimos un montón de elementos percusión de ritmo rápido y partes de guitarra furiosas que ayudaron a aumentar el nivel de energía, así que funcionó muy bien.


En el fondo de nuestras mentes, tomamos nota mentalmente de que esta canción podría funcionar totalmente como una balada, e incluso antes de que la versión original se grabara en el estudio, ya teníamos preparada una maqueta para su versión "reimaginada". A diferencia de la original, que consta de casi 100 pistas diferentes, una armonía a tres voces y un montón de voces de fondo, decidimos ser bastante minimalistas con su versión "reimaginada", reduciéndola a una sola voz principal, una parte de piano, un violonchelo y un par de violines. Queríamos que sonara lo más diferente posible de la original, para que el oyente pudiera centrarse en las partes más importantes de la canción para nosotros: La entrega vocal y la letra."


jueves, 7 de octubre de 2021

Tyler Cantrell presenta el single "Cloud Machines"


Tyler Cantrell es un artista en solitario de Filadelfia, Pensilvania, Estados Unidos con estilos musicales que van desde el rock acústico hasta el rock-metal progresivo y el ambient-rock electrónico.

"Cloud Machines" fue lanzado el 28 de mayo del 2021, siendo el primer single del álbum "Enigmatic", que salió a la venta el 30 de julio del 2021.


miércoles, 6 de octubre de 2021

Natario presenta su nuevo álbum, “Máscaras y Espejos”


NATARIO, conjunto oriundo de La Plata, Argentina presenta cinco nuevas canciones en formato rock, que empezó a producir a mediados de 2019, un año después de la salida de su antecesor y primer disco "Maquetas en la oscuridad" (2018).

En estos cinco temas que conforman “Máscaras y Espejos”, Natario cuenta historias de la vida cotidiana, en donde se pueden encontrar personas que en su accionar diario van con máscaras para tapar sus dolores cotidianos, o gente que va con caretas, mostrándose como alguien que no son, algunos para ocultar sus miserias, y otros que tristemente transcurren ese camino de la búsqueda de sentirse parte de algo más grande. Por otro lado, encontramos personas que nos influyen positivamente y vemos como espejos ante lo que somos y sentimos, y nos sentimos acompañados y esperanzados en ellas, creyendo siempre en los cambios positivos.


Los temas del disco están compuestos por Pablo Natario, producidos integralmente por Juan Pablo Herrera y Pablo Orio, donde Juan Pablo Herrera además ejecutó baterías y teclados, y Pablo Orio estuvo a cargo de las guitarras, y Julián García hizo lo suyo desde el bajo. La mezcla y la masterización estuvo a cargo de Juan Pablo Herrera. Las voces fueron grabadas en "Autopista del Sonido" y el diseño lo realizó Yamila Moreno.

Este nuevo disco se puede encontrar en YouTube con cada tema y su animación, en Spotify y en el resto de las plataformas virtuales.

Escuchá “Máscaras y Espejos”:



https://www.facebook.com/natariorock

Además, Natario presenta el tercer videoclip de la banda, "Bailando", en el cual actúa Carolina Palavecino, desplegando su arte en la coreografía final de este tema donde se cuenta una historia de vida y de autosuperación, en un video filmado y editado artesanalmente y en casa.

Mirá el videoclip de "Bailando"

martes, 5 de octubre de 2021

Vinyl Hero comparte una versión de "Sledgehammer" de Peter Gabriel


Vinyl Hero es una banda de rock alternativo, de Montreal, Canadá, rinde homenaje a uno de los grandes del rock inglés con su versión de "Sledgehammer" de Peter Gabriel. La canción celebró su 35º aniversario, ya que se publicó originalmente el 21 de abril de 1986. La banda también conmemorará el tema clásico con un vídeoclip lanzado el 21 de abril del 2021.

Comprometidos con romper el molde de la creatividad y ampliar los límites de lo que todos crecimos llamando "Good Old Rock n Roll", la banda no se anda con rodeos a la hora de ofrecer canciones animadas y entusiastas. La versión de "Sledgehammer" no es una excepción y es la primera de una serie de singles que se publicarán, como explican:


"Decidimos lanzar un single por un single. Para facilitar que nuestros fans nos conozcan mejor y se unan a nosotros en la emoción después de cada lanzamiento de un single. Los fans deberían esperar un montón de material nuevo para 2021".

Vinyl Hero ha establecido un sonido distinto a lo largo de los años y sigue lanzando canciones con mucha alma, profundidad, tono, letras sentidas y estribillos potentes. Junto con esta colorida reimaginación de un tema clásico, la próxima tanda de singles será una gran representación de la banda y de la historia que quieren contar a sus fans. Página a página, capítulo a capítulo. 

Los temas de Vinyl Hero son recomendables para cualquiera que aprecie el rock en todas sus formas, especialmente para los fans de Queens Of The Stone Age, Stone Temple Pilots y Big Wreck.


lunes, 4 de octubre de 2021

Locomotor, el primer EP de Locomotora Cósmica


Locomotora Cósmica es una banda de rock power que surge el 30 de marzo de 2019 en Parque Avellaneda, Argentina, durante el recital homenaje a Leo Padilla, ex cantante de No Tan Distintos. En agosto del 2021 lanzó su primer EP "Locomotor", compuesto por 4 canciones (Locomotor, Paranoia, Río Areco y Kacike).

La banda nace en un momento expresivo, necesario, natural y, tal como su nombre lo indica, cósmico. Así arranca este viaje en el que se espera transitar un recorrido incierto, pero inevitablemente, feliz.

Locomotora Cósmica es Lucio Álvarez (voz y guitarra), Jorge “Pinola” Alfonso (batería), Damián Indio (guitarra) y El “Teky” (bajo y voz).

https://www.facebook.com/locomotoracosmicarock

domingo, 3 de octubre de 2021

Felipe Avello es recordado por Nicolás Carmesí en su EP “Dosmilsietes”


Como homenaje a King Crimson y a Sandro en “Tus labios de rubí”, el chileno Nicolás Carmesí escogió su nombre. Sobre la marcha y con ganas de aprender a autoproducirse, este artista lanzó el 5 de septiembre del 2021 su nuevo EP “Dosmilsietes” de temáticas tan variadas como su imaginario.

Letras que hablan de desamor, publicidad, el consumo para llenar vacíos emocionales, drogas psicodélicas y una referencia a Brian Tulio, personaje inventado por Felipe Avello en los 2000, son parte de “Dosmilsietes”. La segunda entrega de un artista que inspirado por la Radio Imagina, quiso componer baladas pero con sintetizadores.

La motivación fueron las ganas de hacer letras más concretas y que la gente pudiera sentirse identificada de alguna forma, como un poco salir de la introspección de las letras de mi anterior trabajo”, mencionó Nicolás.


Con influencias sonoras de Cristóbal Briceño, Camilo Sesto, Javiera Mena, Jorge González, Miguel Bosé y New Order; este EP navega por la balada, el rock de guitarras y el synthpop. Siendo este último el más predominante durante las 7 canciones del disco.

Partiendo por la instrumental “Dosmilsietes”, para luego continuar con la cebolla bailable de un amor no correspondido en “Máscaras”; una simulación de la muerte durante el consumo de drogas psicodélicas en “Último viaje”; las trampas de la publicidad en “Pulsos Eléctricos”; el sentir pandémico en “Durmiendo”, el cierre de las calles nocturnas en el single “Escuchas Pop” y la también instrumental “En el fondo del mar”, son parte del viaje a la experimentación del artista.

Mira el Lyric Video de “Dosmilsietes” en YouTube aquí:


Creado completamente en pandemia y con la ayuda de sus amigos virtuales, Nicolás Carmesí muestra un EP colorido y volátil, que no teme en tomar temáticas y sonoridades diferentes para contar su relato de aprendizaje musical. Y que no sería lo mismo sin la mano de Wally Lara en la producción y mezcla; y la de El Viejo Díaz en la masterización.

El proceso fue prender la Radio Imagina y ponerme a improvisar mientras canto algo de las notas que me haga sentido. Una vez que tengo la canción, la traduzco a un beat, con cajas de ritmos, sintetizadores, guitarras, etcétera. Cuando siento que ya está lista hablo con Wally y ahí termina de cocinar, afinar las voces y cuestiones más técnicas”, mencionó el artista.

Además, como broche de oro, el EP cuenta con un lyric video de estética similar al citypop japonés o los vídeos de lofi hiphop, para acompañar toda la experiencia.

Sigue a Nicolás Carmesí en:

sábado, 2 de octubre de 2021

Cuestiónalo Todo: El controversial nuevo disco de Jawar


El músico chileno JAWAR lanzó en julio del 2021 su nuevo álbum (LP) lleno de Shoegaze, DreamPop y Post Punk: "CUESTIÓNALO TODO"

Javier Guerra Ortego, más conocido como Jawar acaba de publicar su segundo disco de larga duración producido por el nominado a los Premios Pulsar como mejor productor, Martín Pérez Roa (Diego Lorenzini, Medio Hermano, Niños del Cerro, Simón Campusano y Dadalú, entre otros) en Estudio Niebla y masterizado por Arturo Zegers.


Cuestiónalo todo es un trabajo donde busco que el oyente abra su mente, y empiece a cuestionar sus actitudes diarias para lograr así un mundo mejor”, expresó el músico penquista radicado en Talca, quien ha sido considerado una de las apuestas más interesantes del indie latinoamericano debido a su música y sus anteriores giras en Estados Unidos, México, Brasil, Argentina y Chile.

De crítica social y política, el nuevo trabajo de Jawar está conformado por ocho composiciones que el artista fue mostrando paulatinamente y que además contó con la colaboración de Todos Me Caen Bien en su track “Fuego y Mar”, Cristobal Soto, baterista de la banda Medio Hermano y del mexicano Roger Castillo, el encargado del arte.

https://www.facebook.com/jawarmusica

viernes, 1 de octubre de 2021

DANI LLAMAS presenta “La verdad”, un disco atemporal con esencia y corazón


Si algo es verdadero tiene corazón y si algo importa es porque tiene esencia. “La Verdad” es un disco atemporal lanzado el 11 de diciembre del 2020, que contiene ambas cosas, esencia y corazón porque nace de la verdad más profunda de su autor, DANI LLAMAS.

El jerezano, reconocido cantante hardcore-rock de una de las bandas más inquebrantables de España y que más gira en el extranjero, G.a.s. Drummers, se arriesga con un cambio de estilo sin perder un ápice de su talento y destacando el castellano como primer idioma en este nuevo proyecto en solitario.


Tomando como punto de partida una revisión muy personal de algunas canciones populares, DANI LLAMAS se recrea en el sentimiento más puro de una forma íntima y melódica pero con un hondo respeto a sus autores originales que une a sus propias obras. Una cuidada selección adaptada que va desde un homenaje a la poesía de Antonio Machado, al cantaor flamenco El Agujetas de Jerez, a Mercedes La Serneta y al célebre El Cabrero, entre muchos otros. Todo ello unido a colaboraciones tan emocionales como la de The New Raemon.

La verdad” es un trabajo enhebrado en el tiempo que hila entre el pop contemporáneo melódico más underground y el pop sesentero español, un sonido que busca ese camino tan onírico hacia el propio yo. 

https://www.facebook.com/danillamasmusic