Disponible para todas las bandas alternativas que tienen su música para descarga libre.

AMONIACO

La banda chilena AMONIACO lanzó en Marzo de este año (2019) AZUL PRUSIA, EP compuesto por tres canciones y que sería su segunda producción a la fecha de la agrupación santiaguina.

MERIDIANOS

La agrupación chilena de Pop Rock MERIDIANOS formada en Noviembre del 2017 en la ciudad de Santiago, lanzán en Abril (2019) su primera producción, el EP NO SABES A QUIEN LLORAR.

VANDALO

Banda solista chilena de Rock formada el año 2019 en Villa Punta Delgada, Comuna de San Gregorio, Región de Magallanes. En el mismo año lanzan su producción debut el EP UNO MAS.

AURIS

Banda chilena de Rock Alternativo formada el 2016 en la ciudad de Santiago. En Mayo del 2019 lanzan su primera producción el EP ONCE UPON A TIME IN THE HOUSE OF FLIES.

HOUSE OF DAWN

La banda española de Grunge HOUSE OF DAWN formada el año 2019 en la ciudad de Murcia, lanzó en Abril del 2020 su álbum debut homónimo.

lunes, 21 de febrero de 2022

La banda latinoamericana de indie rock Neema presenta su álbum debut 'Yei


La agrupación de indie rock latinoamericana Neema presenta su primer álbum 'Yei', un trabajo de ocho canciones que se entrelazan contando una historia que va desde la melancolía hasta la alegría.

'Yei' es una expresión que resume el disco en una emoción, un significado profundo, pero simple a la vez, que todos en algún momento utilizamos para describir alegría.

El inicio de esta aventura musical de la banda conformada por José Daniel, Lito, Sara y Josías fue con 'Candy', una canción que, desde su bipolaridad emocional, nos lleva a un momento que invita a bailar a través de su letra triste y nostálgica.

"'Yei' representa felicidad y color por ser un álbum en el que exploramos nuestra esencia ya que hemos pasado por altibajos para llegar a esta primera meta. Es una producción que siempre nos acompañará y que nuestra gratitud hacia ella será eterna", comenta la banda.

Los sencillos del disco exploran esos sentimientos que ensordecen la razón y buscan desesperadamente una explicación que aterrizan en una sensación musical en cada uno. Las obras que forman parte de este efecto sonoro son: 'Tus Ojos', 'La Nave', 'Predilecto', 'Andrea', 'Algo Más' 'Para Dos', 'Candy' y 'Yei'.



Además del álbum, Neema presenta el video de su sencillo 'Yei'. Es el bullicio final de una etapa de alteración interna que ve la luz luego de ese carrusel bifurcado de sentimientos plasmados en una melodía alegre que mezcla sonidos del rock and roll clásico con un sonido indie marcado por los sintetizadores en una producción que es tan personal como las letras.

El clip está inspirado en todo el disco, en la llegada natural de unos amigos a puerto de una travesía interna y el viaje al que hace referencia durante todas sus canciones. El video fue grabado en el mítico pueblo de Portobelo en la ciudad de Colón en Panamá y fue producido por Press & Music.


La composición del disco estuvo bajo las letras de su vocalista José Daniel Cornejo, mientras que los arreglos musicales fueron hechos por su guitarrista José Lito Lisbey. El álbum fue grabado en Echo Studios con Dominique Moreno como productor musical y se masterizó en Bolivia en Lado B Mastering con Marcelo Navia.

'Yei' es un viaje evolutivo que entrecruza historias de amor, desamor y la búsqueda del equilibrio interno. Es un disco conceptual en el que sus canciones se complementan, una depende de la otra para tener sentido y todas cuentan, a través de la línea gráfica, con una experiencia visual muy sutil los mensajes de cada sencillo.

"'Yei' son nuestros sueños manifestados, es nuestro proceso personal y musical reflejado en cada una las canciones que forman parte de este álbum", agrega la banda.


SOBRE NEEMA

Neema es una banda multicultural de indie rock radicada en Panamá y formada en 2014 por José Lito Sousa (Belice), Josías Ocampo (Venezuela) y los hermanos José Daniel y Sara Cornejo (Panamá).

El nombre del grupo surgió en un viaje que hizo el vocalista, José Daniel, al continente africano donde los habitantes de la aldea lo apodaron 'Neema', cuyo significado es Bendición y Gracia.

domingo, 20 de febrero de 2022

SOLEDAD SONORA es un proyecto solista que lanzó su disco "Suspiro", en todas las plataformas digitales


SOLEDAD SONORA es un proyecto hispano-argentino, afincado en Sicilia (Italia), que lanzó el 20 de diciembre del 2021 su disco "Suspiro", en todas las plataformas digitales.

El proyecto solista SOLEDAD SONORA se puede describir de muchas maneras: Unico (lo somos todos ) talentoso y carismático. Y lo más importante, Soledad Sonora es real. Canta con honestidad, desde el alma, combinando arte, historia y música.

Después de varios proyectos musicales entre Buenos Aires (Argentina) y Madrid (España), Soledad Sonora emprende un nuevo proyecto en solitario e independiente. flotando en diferentes estilos. Adquiridos después de escuchar y compartir experiencias con excelentes músicos, tras años de fluctuar aquí y allá. esta es su modesta manera de codificarlo.


sábado, 19 de febrero de 2022

Prïnceps, una de las grandes revelaciones del electro rock presenta su sencillo "Saints"


Con una obra creciente en 152 Records, con sede en Londres, Inglaterra la banda de electro rock Prïnceps esta preparada para hacer grandes cosas. Si bien su reportero es un intrépido explorador de géneros que abarcan sonics, la última oferta del dúo, "Saints", muestra otra cadena a su proa: Electronica / downtempo.

Apertura con un arreglo mínimo, compatible con la radio, de graves profundos, golpes de patadas y voz melódica, el número inventivo pronto se rompe en un pasaje electrónico, atravesado por variados tonos vocales y desenfrenado riffs para crear un ingenioso golpe híbrido.


"Nunca dije, fue un tiempo Hace, pensé en voz alta, creo que es demasiado tarde para disculparme, voy por ahí doy vueltas doy vueltas ... se nos acabó la luz”, insiste el cantante Renz Byrne, presagiando el viaje salvaje que le espera al oyente. Marko Prensa, bajista y productor de la banda, centra la composición alrededor del bajo punteado para crear un paisaje sonoro similar a la música techno tradicional, pero sin embargo decorada para garantizar que la pista esté llena de sorpresas hasta sus notas finales.

Como resultado, "Saints" es una experiencia increíble, y no dude, tiene oyentes que anhelan el regreso a los clubes; después de todo, pistas como esta, están hechas para ser tocados a todo volumen!


FABIO presenta su single titulado “Puede ser”


FABIO presenta su single titulado “Puede ser”, lanzado en noviembre del 2020 una gema electropop compuesta y producida íntegramente por él mismo. “Puede Ser” combina sonidos del pop y el house. Está inspirada en el desamor y nos invita a estar tristes y bailar al mismo tiempo.

PUEDE SER “Trata de los sentimientos que uno puede tener cuando termina una relación en malos términos, no querés saber nada de la otra persona, no queres que ni siquiera la nombren.”, dice FABIO.

FABIO es un joven multifacético músico y productor argentino que comienza su carrera cómo artista ElectroPop, tomando prestado y combinando los sonidos del Pop, el EDM y el Indie e inspirado por las letras de Jorge Drexler, John Mayer, Fito Paez y los sonidos electrónicos de bandas como Miranda! Foster the People y Charlie Puth. Fabio intenta contar con cada canción una historia, cada una con su sonido particular y su estética propia.


viernes, 18 de febrero de 2022

House Of Dawn publico tres temas nuevos recogidos en un EP con el título "Be Immortal"


La banda española House Of Dawn publico el 15 de diciembre del 2021 tres temas nuevos recogidos en un EP con el título "Be Immortal", en el que se alejan del sonido sureño y grunge noventero de su primer álbum para indagar más en los campos del Hard/Rock, pero sin perder la esencia americana que caracteriza el estilo del proyecto y que ya se ha convertido en el sello de su sonido.

House Of Dawn es una banda de rock americano formada en el 2020 por Jacob Cámara y Alberto Alba.


jueves, 17 de febrero de 2022

"AMOR & FUNK" lo nuevo de KUSH MAMA


La banda argentina KUSH MAMA con sede en Mendoza lanzó su segundo disco el 16 de diciembre del 2021 “AMOR & FUNK”, junto al sello AZTEC LATIN.

El sonido de lo nuevo es una mixtura entre el POP, la ELECTRÓNICA y el FUNK.

Kush Mama es Santiago Mendoza (voz y guitarra), Germán Sava (guitarra), Emiliano Ramírez (bajo), “Chicho” Rodríguez (percusión), Charly Ruíz (teclado y sintetizadores) y Martín Fernandez (batería).


miércoles, 16 de febrero de 2022

CHOREOMANIC (proyecto experimental prog/funk del bajista de PESTILENCE), publica un breve vídeo de ensayo de bajo / batería, y el 18 de febrero sale a la venta su primer disco


CHOREOMANIC, el proyecto experimental progresivo / funk creado por el bajista de PESTILENCE Joost van der Graaf, ha publicado un breve clip de él y el baterista Koen Herfst (VandenBerg, I CHAOS, Dew-Scented).


Junto con el single debut de CHOREOMANIC "Time To Let It Out", que puede escucharse y verse a través del vídeo de Graaf sobre el bajo:


CHOREOMANIC vio la luz cuando el mundo se detuvo en la primavera del 2020 debido a la pandemia de Covid. Con las giras canceladas y sin conciertos locales, el músico Joost van der Graaf (Pestilence, Dew-Scented, I CHAOS) empezó a escribir música en la que se juntaban diferentes influencias de su pasado.

"Acababa de unirme a Pestilence y estaba ocupado con el material, preparándome para una bonita gira por Estados Unidos con Possessed. Entonces llegó la pandemia. La gira canceló todo en espera. De repente tenía mucho tiempo libre con todo el resto del trabajo cancelado también (escuela de música cerrada, no más conciertos locales), así que decidí grabar un álbum de punk para deshacerme de parte de la frustración y la ira que se había acumulado en mi interior. Lo que empecé a escribir no tenía mucho que ver con el punk... Fue bastante espontáneo desde el principio y lo único que sabía era que quería crear pesadez sin guitarras", dice Graaf.


En algún momento de la mitad del material, Graaf tuvo la loca idea de incorporar vientos. Nunca antes había escrito música para vientos, así que empezó a experimentar con ello.

"Esa es probablemente la mayor alegría cuando se crea música: ¡no tener ni idea de lo que estás haciendo! Al quedar gratamente sorprendido por el sonido total, decidí seguir por este camino. El resultado fue algo que nunca pensé que haría, pero aparentemente, lo hice.... ¿Por qué no llegar hasta el final entonces? ¿Sinceramente? Ni siquiera estoy seguro de que haya fans para esto, pero sí sé que los oyentes de Pestilence, por ejemplo, o de alguna de las otras bandas de death metal de las que formé parte, probablemente se sorprenderán al menos un poco. Me gusta pensar que los locos (como yo) lo apreciarán", añade Graaf.

En cuanto el material estuvo listo para grabar, Graaf recurrió a algunos grandes amigos músicos para que le ayudaran a completar el proyecto. Reclutó al batería Koen Herfst (VandenBerg, I CHAOS, Dew-Scented), al teclista Thijs Ronteltap (Disuse, Epistulum), al saxofonista Tommie Freke (Gallow Street), al trombonista Jeroen Verberne (Sjef's Special) y al trompetista y corneta Gidon Nunes Vaz. Una vez mezclado y masterizado el álbum completo en Nutsville Noiselab, La Haya, el debut autotitulado "CHOREOMANIC" era un hecho y estaba listo para salir al mundo.


El álbum contiene doce temas orientados al bajo que experimentan en los ámbitos del progresivo, el funk y todo lo demás del planeta que ha inspirado musicalmente a Graaf a lo largo de sus más de treinta años de carrera. El concepto lírico del álbum explora la coreomanía, una necesidad incontrolable de bailar, especialmente de forma frenética y convulsiva, también conocida como las plagas de la danza medieval. Graaf explica con más detalle:

"En 2019, me obsesioné bastante con las misteriosas plagas de la danza de la Edad Media. Empecé a leer diferentes estudios, a conocer las distintas teorías sobre la causa. ¡Sigue siendo uno de los mayores misterios sin resolver de la historia! Una de las teorías que más sentido tiene para mí es que la gente había sido reprimida por la clase dirigente (iglesia, inquisición) durante generaciones. Había un miedo colectivo a Dios, ¡y no olvidemos la peste negra! Así que hubo este alivio de la ansiedad en un momento dado que se convirtió en infecciosa y causó convulsiones y bailes psicóticos, resultando en el agotamiento, la deshidratación, e incluso la muerte. Se extendió por toda Europa y se produjeron grandes reuniones en ciudades y pueblos con gente bailando frenéticamente, acompañados por músicos ambulantes y todo tipo de interesados. A veces se convertían en verdaderos festivales con gente vendiendo comida, etc. Con la realidad actual, ¡el fenómeno parece haber vuelto a ser relevante! Este proyecto no es sólo una declaración musical, sino también una llamada a la acción contra la opresión (cultural). Que todo el mundo se mueva y cree en libertad".

Recomendado para los fans de Mr. Bungle, Zappa, John Zorn, Infectious Grooves y Brian Setzer Orchestra, CHOREOMANIC saldrá a la venta el 18 de febrero de 2022.


Alineación de la banda para la grabación del álbum.
Thijs Ronteltap - Teclado
Jeroen Verberne - Trombón
Tommie Freke - Saxofón
Gidon Nunes Vaz - Trompeta y corneta
Koen Herfst - Batería
Joost van der Graaf - Bajo, muestreo, voz y percusión



martes, 15 de febrero de 2022

ANDES presenta documental de su nuevo EP y el primer sencillo "Luz"


El film de 12 minutos de duración muestra a la banda chilena de Folk Rock ANDES, en las sesiones de grabación junto al proceso detrás del último trabajo de estudio, y que contó con la producción musical de Javier Barría.

En enero de 2020 los músicos Marcelo Hernández, Seba Cuazmo y José Orellana regresaban al estudio para plasmar su tercer Ep de estudio que sería lanzado en ese mismo año y que la pandemia postergo.

El documental realizado por “F Audiovisual” muestra en 12 minutos y 34 segundos, el proceso de grabación, producción y las impresiones de los músicos tras “Reino Animal” título que llevara este nuevo trabajo, que contó con la producción musical de Javier Barría (Benjamín Walker, Dulce y Agraz).

Si bien el lanzamiento de este nuevo Ep se espera para marzo de 2022 Andes ya estreno el 3 de enero su primer sencillo que lleva por nombre “Luz”, disponible en todas las plataformas de streaming.



Reino Animal – El documental” ya está disponible en el canal de YouTube e Instagram de la banda.



lunes, 14 de febrero de 2022

Pies de Plomo presenta su álbum “El gran misterio”


Luego del lanzamiento de tres sencillos durante el 2020, el trío chileno Pies de Plomo regreso con todo. Diciembre del mismo año fue el mes elegido para estrenar su álbum “El gran misterio”, el cual se encuentra disponible en todos los servicios de streaming y plataformas de divulgación musical. Presentando así su característico sonido “jevi mental”, el cual “no es más que una forma jocosa de llamar a música que es pesada y sicodélica al mismo tiempo”, asegura la banda.

Con guitarras pesadas y voces que recuerdan la psicodelia del Stoner Rock clásico, el trío presenta un disco que invita a un “viaje sónico y cósmico, desde el mantra espacial que abre el track inicial 'Aura' , hasta los segundos finales del corte que le da nombre al trabajo. Espacialidad y atmósfera en una pócima con el peso de los riffs y grooves a los que la banda alude con su nombre”, según ellos mismos indican.


Con una atmosférica portada que invita a adentrarse en el universo de su sonido, y realizada por el reconocido ilustrador José Kat Canales, el álbum fue masterizado por Cristián Jorquera en Gancho Nens Lab. Grabado en Gitano Records por Juan José Sánchez con las bases instrumentales en vivo, además de Nicolás Concha en Mad Dog con las voces y doblajes de guitarras; y finalmente con Charly Pérez en Pesera Moneda, quien ayudó con las voces adicionales y teclados, colaborando con la mezcla en su homestudio.

Esperamos que disfruten este viaje que hemos preparado” nos sugiere la banda.

sábado, 12 de febrero de 2022

Dejame Ser presenta "Futuros saturados"


Luego de casi 10 años de banda y dos discos llega Futuros Saturados, el tercer trabajo discográfico de la banda argentina de Rock Alternativo Dejame Ser con sede en Buenos Aires, donde el trajín y evolución de los años confluyen en un material sólido y contundente, pero que mantiene una esencia simple, sin la necesidad de complejizar su música y su mensaje.

«Quisimos volver a nuestras influencias más primarias y mantener nuestro mensaje claro y directo, no sobre cargar las canciones». En palabras del grupo.

En este nuevo material, se incluyeron nuevas herramientas al sonido de la banda, como el uso de sintetizadores, mayores texturas y mayores influencias del Industrial, pero sin perder el groove y capacidad de riffs que caracteriza a la banda.


Todo el material y concepto del disco fue realizado íntegramente por el núcleo de la banda, conformada por Facundo Piccolo —en voz y bajo—, Federico Ramos—en batería— y Maximiliano Piccolo—en guitarra— quién además se encargó de la producción del mismo. Todo el material audiovisual que acompaña a este disco fue realizado por PhCasti y CamPH, quienes se encargaron de la fotografía, videoclips y contenido multimedial. El arte de tapa fue realizado por RockinChildz.

Grabado los días 10 y 11 de Abril de 2021 en studio Drum Site (Haedo, Pcia. Bs. As.), por Pablo Tagliabue quien además se encargó del mastering junto a la banda.