Disponible para todas las bandas alternativas que tienen su música para descarga libre.

AMONIACO

La banda chilena AMONIACO lanzó en Marzo de este año (2019) AZUL PRUSIA, EP compuesto por tres canciones y que sería su segunda producción a la fecha de la agrupación santiaguina.

MERIDIANOS

La agrupación chilena de Pop Rock MERIDIANOS formada en Noviembre del 2017 en la ciudad de Santiago, lanzán en Abril (2019) su primera producción, el EP NO SABES A QUIEN LLORAR.

VANDALO

Banda solista chilena de Rock formada el año 2019 en Villa Punta Delgada, Comuna de San Gregorio, Región de Magallanes. En el mismo año lanzan su producción debut el EP UNO MAS.

AURIS

Banda chilena de Rock Alternativo formada el 2016 en la ciudad de Santiago. En Mayo del 2019 lanzan su primera producción el EP ONCE UPON A TIME IN THE HOUSE OF FLIES.

HOUSE OF DAWN

La banda española de Grunge HOUSE OF DAWN formada el año 2019 en la ciudad de Murcia, lanzó en Abril del 2020 su álbum debut homónimo.

jueves, 29 de abril de 2021

Jawar anuncia 4 singles y disco de larga duración


Con nuevos sonidos e influencias, el músico chileno Jawar lanzará su nuevo LP producido por Martín Pérez Roa y lo hará con cuatro sencillos previos comenzando con "Estallido Social" el 13 de mayo del 2021 y que finalizará en julio con el lanzamiento de su segundo álbum. "Quiero dar la oportunidad de ir mostrando el disco de a poco", expresó el músico.

Lanzamientos cada dos semanas "con canciones que te harán cuestionarlo todo", es la estrategia de Jawar para promocionar su nuevo trabajo que viene preparando desde 2019 y que se atrasó debido a la pandemia. "Este disco debió haber sido lanzado el año pasado, pero las restricciones en las que estamos hicieron que eso fuese imposible".


Es un disco que en comparación a su anterior trabajo, cuenta con nuevos sonidos e influencias, "y que con Martín nos dimos el tiempo de producirlo y mezclarlo hasta que quedara tal cual queríamos", comentó Jawar.

El nombre de los demás singles y disco serán revelados a través de las redes sociales del artista. Por el momento las fechas confirmadas son el 13 de mayo, 27 de mayo, 10 de junio y 24 de junio los singles y el disco de larga duración será lanzado en julio (día por confirmar), a través de todos los servicios de streaming.


miércoles, 28 de abril de 2021

Otoño Radio lanza sencillo doble para dar la bienvenida a los meses más fríos del año


Otoño Radio lanza el 17 de Abril del 2021, sencillo doble para dar la bienvenida a los meses más fríos del año. Se trata de las canciones “Pukem” y “AMOR”, dos piezas que evidencian la diversidad sonora que convive en el cerebro del artista oriundo de Puerto Saavedra, Chile.

Otoño Radio, proyecto solista de Miguel Silva Maripán, publicó su segundo single de 2021. El sucesor de “Valió la Pena” es un lanzamiento que celebra la llegada de la temporada ototoño/invierno, a través de dos canciones inspiradas en experiencias inherentes al ser humano como son el uso de drogas y la experimentación del amor.


Pukem/AMOR

De acuerdo al músico la primera canción del sencillo “Pukem” —cuyo energético beat es una constante dentro de toda la composión— posee armonías vocales sacadas de aquellos tracks donde Fun People realizaba versiones inspiradas en The Smiths. Así como también efectos vocales que evocan a los utilizados por David Bowie en su etapa más experimental, además de algunas alusiones a Vincent Vang Gogh y a las sensaciones provocadas por el LSD.

La canción es una invitación a seguir luchando por lo que nos interesa, aunque se nos venga el invierno, que es una metáfora de la noche más oscura, pero que también refiere al tiempo de preparación para volver a salir al ruedo”, relata el artista.


“AMOR”, la segunda parte del sencillo es una romántica y melancólica canción que deja entrever experiencias de desamor y amantes que se han marchado o que lo harán.

Esta canción resultó después un par de semanas que estuve pegado escuchando a Gardel. Es una composición sencilla con guitarra de palo, un bajo eléctrico y una batería. Solo en el coro le puse ese efectito de Bowie, que en una de esas solo está en mi cabeza y realmente él nunca usó (ríe)”, señala el compositor.



Eloy presenta ¨Ángel o demonio¨


ELOY es una banda de rock formada en el 2008, “Ángel o demonio” es el adelanto del tercer disco del grupo nacido en Longchamps, Argentina. Cuenta con la participación de músicos consagrados como el "Tano" Ildo Becega, guitarrista de Ella Es Tan Cargosa y Sebastian Shachtel, de Las Pelotas.

Eloy está preparando la gira que se realizará en el 2021 por México, Estados Unidos, Bolivia, España, la cual finalizará en Inglaterra presentando el tercer disco y su gran repertorio de canciones.



martes, 27 de abril de 2021

El Show Del Terrock capitulo 168

 

En este capítulo podrás ver los videos

01. Txakur Feat Fakuta - Corazón del Humedal
02. As The Palaces Burn - All the Evil
03. Los de Marras - Adiós

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lunes, 26 de abril de 2021

★ Con pocos detallles ★ Otro hit de Bicho Raro


Después de dos auténticos hits: "Imaginemos" y "Caer y levantar"...

Bicho Raro vuelve a la carga con su tercer single "Con pocos detalles", un tema con una intensidad brutal, donde se desgrana la autenticidad de las relaciones, la necesidad real de conexión, espacio y complicidad entre nosotros. En un mundo cada vez más inmediato, que valora el disfraz y la fachada, Bicho Raro aboga por la sencillez, vulnerabilidad y anteponer nuestra humanidad como puntos capitales en nuestras vidas. Fuegos artificiales versus nuestra propia luz.

El 26 de Marzo del 2021 fue lanzado el videoclip "Con pocos detalles", viene cargada de intensidad y brillo, una melódica voz que va conduciendo la canción hasta una parte final épica, unas guitarras afiladas en extremo, unas líneas de bajo que te sacuden el pecho en cada pulso y la batería de Sergio Bernal (M Clan, Burning, Ruipérez, Funambulista...), que conduce la canción hasta las mayores cotas de energía.


Con este tercer tema, Bicho Raro se confirma como banda de Rock en el panorama español donde siguen creciendo en seguidores al igual que en países como México y Argentina.

Bicho Raro es un proyecto creado en las ascuas de su madurez personal y musical, por eso todo se plasma de modo tan genuino, cada base que escuchas tiene un rasgo inconfundible de cada uno de los músicos de Bicho Raro. En su fuego hay cenizas de The Killers, The Cribs, Radiohead, las melodías te llevan a The Beatles, Tom Petty o al Quique González más áspero.

Esta es la forma de expresarse de estos chicos de Alicante, bases contundentes forjadas en los años 80, guitarras hipnóticas heredadas de Jeff Buckley, una voz melancólica que pone letras emocionantes a través de melodías pegadizas y mensajes sinceros.


domingo, 25 de abril de 2021

Videotopia G.: La Liga de la Justicia de Zack Snyder. "Total Redención"


Videotopia G, un canal de Youtube dedicado a la critica de cine tanto independiente como comercial, series de TV y web.

Mauricio Restucia: ¿Pensaron que iban a dejar de hablar de esta película? JAMASS me perdería este acontecimiento. (Este video NO Contiene Spoilers).

Critica: La Liga de la Justicia
País: Estados Unidos
Año: 2021
Trama: Decidido a garantizar que el último sacrificio de Superman no fuera en vano, Bruce Wayne alinea fuerzas con Diana Prince con planes de reclutar un equipo de metahumanos para proteger al mundo de una amenaza inminente de proporción...

Priset presenta su nueva canción "Gravedad"


La joven y talentosa cantante argentina Priset presenta su segundo lanzamiento durante este 2021: “Gravedad”, lanzada en Marzo, una pegadiza canción con aires pop rock, con la fuerza de la voz al frente y con bases en el funk y el soul; y que trata acerca de encontrar lo que a uno le hace bien, de buscar lo mejor para uno mismo, dejando el pasado atrás y empezando de nuevo desde cero.

Este nuevo corte de Priset llega después de haber editado en febrero el tema “Perdiéndome”. Además, este flamante single cuenta con su propio videoclip.


sábado, 24 de abril de 2021

Stone Sea presenta el videoclip "Dream Song"


La banda de Rock Alternativo que mezcla elementos de Stoner y del mundo... en su música, STONE SEA lanzó el 3 de Septiembre del 2020 su videoclip "Dream Song", canción que se desprende del EP 'Mankind Maze'.


"Dream Song surgió después de esforzarme durante unos meses a describir lo que ocurre con mi inconsciente cuando duermo. Las imágenes que tenía de sueños pasados y de pensamientos que me venían cuando estoy a punto de dormir se describían parcialmente en la letra, pero lo más importante es que los sentimientos que sentía se describían en los matices y las melodías de la canción. Creo que es una canción especial, habla de tanto en tan poco tiempo, siento que los sueños son exactamente así también... " - Elvis - compositor, cantante y guitarrista.

Stone Sea es Elvis Suhadolnik Bonesso (vocalista principal, guitarra), Jonathan Parminter (bajo, vocalista) y Connor Middleton (batería).


jueves, 22 de abril de 2021

Prepárate por que St. Aurora lanzó su single y videoclip "Falling (Just Another Way to Fly)"


St. Aurora, es una banda de rock alternativo con sede en Helsinki (Finlandia), fue fundada por el bajista Ero Lamberg y el batería Walter Kousa a principios de 2020. El 9 de Febrero del 2021 lanzaron el single y videoclip "Falling (Just Another Way to Fly)".

Pronto se pusieron en contacto con el resto de la banda, el vocalista Nile Nilsson y los guitarristas Oscar Mäkinen y Sami Selei.


St. Aurora hunde sus raíces en la pandemia, ya que se asoma a su formación definitiva durante la cuarentena. Después de una larga espera, de pasar demos por la web y mensajes de texto, la banda llegó a tocar junta y todos supieron que la espera había merecido la pena.

Actualmente están trabajando en una sopa basada en el punk-rock, que mezcla el metal alternativo, con una pizca de especias teatrales melodramáticas.

Si algo tienen en común, es el ansia de vivir en el escenario, sabiendo que las influencias ajenas no tienen efecto.

St. Aurora es Nile Nilsson (voz), Ero Lamberg (coros / bajo), Walter Kousa (batería), Oscar Mäkinen (guitarra) y Sami Selei (guitarra).


Demócratas presenta su primera producción de estudio


Demócratas es una banda de rock nacida en Campana, provincia de Buenos Aires, Argentina a principios de 2017. Luego de la preparación de un pequeño pero contundente repertorio, debutaron ese mismo año en su ciudad.

Canciones propias, influenciadas fuertemente por un sonido salvaje, dieron el puntapié inicial para rodar por distintos escenarios del circuito under capitalino (Mitos Argentinos, Bar Íntimo, Rodney Bar, etc.) y nacional (provincia de Buenos Aires – Zárate, Campana, Malvinas Argentinas, Pilar, San Pedro, Baradero, Hurlingham, José C. Paz, Tigre, Bragado, etc. – y provincia de Entre Ríos). En el 2019, la agrupación realizó más de treinta shows autogestionados.

Entre los meses de julio de 2019 y octubre de 2020 graban su primer material discográfico titulado “Demócratas”, lanzado el 31 de Enero del 2021.

Cinco canciones (“La Muerte”, “Infierno”, “El viaje”, “El Diablo” y “Apocalipsis”) grabadas y mezcladas por Nicolás Waclawik en Estudios W y masterizadas por Andrés Mayo. El resultado, riffs pegadizos, guitarras filosas, una pesada solidez de bases sonoras, arreglos vocales y voces nerviosas e irritantes.

Demócratas es Dexter (guitarra rítmica, voz y coros), Ariel Mazzocchi (bajo, voz y coros), Mariano Herlein (guitarras y coros) y Nicolás Aguilar (batería).

martes, 20 de abril de 2021

Jorge Navarro y La Revolución Sonríe presenta "El temblor de las quimeras"


El músico español Jorge Navarro, publica el 2019 su primer trabajo "La alegría del naufragio", con el que entre otros escenarios y ciudades, presenta sus canciones en tiendas FNAC de Donostia, Pamplona, Málaga...y abre como artista invitado los conciertos de Dani Flaco, Kiko Veneno, Rubén Pozo & Lichis...

En 2020 ve la luz "El temblor de las quimeras" con cinco nuevas canciones. Un segundo trabajo grabado junto a su banda, "La Revolución Sonríe", en los estudios Black Betty bajo la producción y dirección de José Nortes (productor de Miguel Ríos, Morgan o Quique González entre otros...) y cuenta con la colaboración de Dani Flaco en una de las canciones.

Durante ese mismo año salen otros tres temas nuevos, grabados en formato acústico para el canal "Directo en Lavapiés".

Jorge Navarro y La Revolución Sonríe es Jorge Navarro (guitarra acústica / voz), Medín Rodríguez (bajo), Vicky González (batería y coros), Pepe Peña (guitarra eléctrica) y Manuel Velardo (banjo y slide).

El Show Del Terrock capitulo 167

En este capítulo podrás ver los videos

01. We the Riot - Let It Down
02. Lándevir - Leyendas del Medievo
03. Metalriff - Dont be Afraid to Die

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lunes, 19 de abril de 2021

Hombreosocerdo llega para golpear, destripar y gruñir a todo el que se encuentre a su paso


La banda española de Rock HOMBREOSOCERDO con sede en Granada, lanzó el 25 de Marzo del 2021 el lyric video "TEMORTEMBLOR", como adelanto de un nuevo EP que viene en camino.

Vincent: «Somos de Granada, y vamos a lanzar en breves un nuevo EP del cual hemos subido un primer adelanto en todas las plataformas. Nuestro grupo consta de miembros de Demiurgo - Trasiego - Blindfall.
    Este EP lo estamos procesando con mucho cariño y toda la experiencia que llevamos dentro.Y por eso estamos buscando darle toda la visibilidad posible»

Hombreosocerdo llega para golpear, destripar y gruñir a todo el que se encuentre a su paso.

Aviso: el hombreosocerdo es un personaje de ficción, no una criatura real. Su consumo reiterado puede producir daños orgánicos y psicológicos.



domingo, 18 de abril de 2021

Juan Pablo Astorga presenta su nueva canción “Horizonte”, influenciado en la voz del ‘Gato’ Alquinta


El compositor y músico chileno Juan Pablo Astorga Rodríguez, continúa entregando adelantos de su primer disco, hoy presenta su quinto sencillo: “Horizonte”, lanzado el 23 de Marzo del 2021.

Esta nueva creación de JPAR, con influencias de Blues Eléctrico, permite disfrutar con dos guitarras y energía en crecimiento, que nos lleva en una experiencia musical hacia nuevos horizontes donde la melodía se torna en un viaje al rock progresivo.

Horizonte” tiene referencias a Frank Zappa con toques de Deep Purple en las guitarras. Es una nueva aventura melódica que refleja el talento y dominio con las cuerdas de Astorga.

Juan Pablo explica que Horizonte es una canción que “tiene la fuerza y los vientos que se sienten en las montañas, que tiene esa hambre infinita que hay en la mitad del océano. Pasea por los elementos de la naturaleza con mucha fuerza y vigor”.

Recorriendo Latinoamérica aprendió diversos estilos musicales, además visitó muchos lugares en Chile para inspirarse con la fuerza cordillerana, las olas del mar, sus bosques, valles y sus inmensas vistas.

Con esta canción Juan Pablo logró poner en práctica una de las técnicas que aprendió cuando pequeño escuchando a Janis Joplin. En sus palabras: “me encantaba la locura de Janis, viendo cómo a los guitarristas les gustaba ‘cruzarse’ en los solos (haciendo melodías en paralelo); ¡me encantaba, era alucinante!”.


JPAR añade que “me pasó algo muy especial al componer ‘Horizonte’, tanto las guitarras como el bajo fueron compuestas fluidamente de principio a fin, casi como que las hubieran puesto en mis manos; Siento fuertemente que la música está hecha y nosotros simplemente la canalizamos”.

Esta nueva entrega es una introducción a lo que se verá en las guitarras de su primer disco. En este single se siente la influencia que han tenido en Astorga los mejores guitarristas del mundo, como Ritchie Blackmore (Deep Purple), Carlos Santana y David Gilmour.

Ellos fueron mis mentores, me enamoré de las guitarras, aprendí escuchándolos y son una gran inspiración. Hay mucho simbolismo en “Horizonte”, busco rendir tributo a los grandes de la guitarra a través de este homenaje a la inmensidad del horizonte y su belleza”, añade JPAR.

Agrega que para la voz de esta primera canción en español usó como “referencia e inspiración a Eduardo “Gato” Alquinta, de Los Jaivas, buscando dar un color y una fuerza especial en la voz, como homenaje al gran gato. Es un pequeño gesto a Los Jaivas, uno de los grupos chilenos que más admiro”, explicó.

Astorga forma parte desde hace 8 años del grupo infantil Mazapán, de larga trayectoria y reconocimiento. Participando en su última producción discográfica “La Ballena Filomena”.

El material está disponible en más de 150 plataformas digitales desde el 24 de marzo y se espera que próximamente sea acompañado por un videoclip que se encuentra en desarrollo.

La masterización de esta nueva producción musical de Astorga estuvo a cargo de Martin Campos de Ferona Estudio.

Durante el mes de abril Juan Pablo será parte de un festival a beneficio “Alas Solidarias”, en apoyo a la Fundación Mensajeros de la Paz de España.

Más información:

sábado, 17 de abril de 2021

Sölar presentan "Rompiendo Esquemas” en Teatro José Tamayo (Granada)


Pendientes día a día de las noticias relacionadas con restricciones y demás cuestiones que afectan de lleno al mundo de la cultura, Sölar confirman que romperán todos los esquemas este sábado 17 de abril a las 18,30 h. (apertura de puertas) en Teatro José Tamayo (La Chana) GRANADA, España.

Para la ocasión estarán acompañados del grupo almeriense Wi Bouz que llegarán con ese rock árido y desgarrado que les caracteriza, esta vez en formato acústico.

Tras haber puesto en marcha la gira junto a los alumnos de Curva Polar en el mes de enero y estrenar el disco en Sala X (Sevilla), los granadinos Sölar han diseñado un espectáculo especialmente pensado para presentar en eléctrico en teatros, lleno de audiovisuales y efectos destinados a subrayar y puntualizar cada uno de los temas de este “Rompiendo Esquemas” que se grabó este verano en El Castillo Alemán con Carlos Hernández Nombela y editado por Clifford Records.


A pesar de las muchas dificultades, Sölar comunicaron, tras la salida del disco, que iban a intentar realizar una gira lo más completa posible, adaptándose a las circunstancias actuales y dentro de lo que las autoridades sanitarias vean permisible en cada momento. De esta forma, este concierto será, posiblemente, el único que den en Granada hasta que la situación esté completamente controlada, por lo que esta tormenta Sölar será única y estará cargada de toda la fuerza de un grupo con un directo completamente demoledor en cada una de sus actuaciones.

FECHA: 17 de abril de 2021
HORA: 18,30 h. (apertura puertas)
LUGAR: Teatro José Tamayo
Actuación Wi Bouz: 19,00 h.
Actuación Sölar: 19,45 h.

ENTRADAS: 10 € anticipada / 15 € taquilla


ENTRADAS DISPONIBLES: a través de contacto con la banda, The Javi Bar Experience, Discos Marcapasos, Discos Bora Bora, Subterránea Cómic y ENTRADIUM.

viernes, 16 de abril de 2021

Tyler Cantrell lanza su segundo EP "Color Into Space"


Tyler Cantrell es un artista solista de Filadelfia, Pensilvania, Estados Unidos, con estilos musicales que van desde el rock acústico hasta el rock-metal progresivo y el ambient-rock electrónico. El 26 de Febrero del 2021 lanza finalmente su EP Color Into Space.

Con "Color into Space" el guitarrista expande sus influencias para incorporar secciones de rock acústico, sintetizadores ambientales y elementos de rock progresivo.

Todo ello seguirá presente en el álbum en solitario de Tyler, que se publicará a finales de 2021 a través de Machine Man Records.



jueves, 15 de abril de 2021

Videotopia G.: "Descuida, yo te cuido"


Videotopia G, un canal de Youtube dedicado a la critica de cine tanto independiente como comercial, series de TV y web.

Mauricio Restucia: Interesante película de Netflix con una enorme Rosemund Pike, pero con cositas que le quitan encanto...

Critica: Descuida, yo te cuido
País: Estados Unidos
Año: 2021
Trama: Una tutora legal se mete en problemas cuando intenta estafar a una mujer que tiene vínculos con un poderoso gánster.


Otoño Radio lanza «Valió la pena», primer single en 2021


«Otoño Radio» irrumpe con una vibrante propuesta electrónica y letras en mapudungun: Ya puedes escuchar su mas reciente single «Valió la pena», lanzado el 6 de Marzo del 2021. Según Silva, esta composición habla de resiliencia en los tiempos que corren, «cuando se hace necesario aprender a ser un buen navegante frente a las tormentas».

Asimismo, anuncia para este año tres nuevas composiciones, las que estarán próximamente en sus distintas plataformas musicales.

Escucha a continuación "Valió la pena":


Miguel Silva (30) irrumpió recientemente en solitario con la propuesta de pop y electrónica de «Otoño Radio», luego de transitar por variados estilos a lo largo de su vida creativa. El músico se inició en el rock urbano y punk rock, mientras habitaba paisajes como su natal Puerto Saavedra, las calles de Temuco y Santiago (Chile). Más tarde, regresó a su lugar de origen donde sintió ese vínculo imperativo que lo llevó a rescatar las raíces del idioma mapudungún, en un trabajo de escritura que hoy incorpora a su sonido electrónico.

«Es un idioma que está vivo. Aquí el mapuche no es una cosa de libros, de biblioteca, de museo. Aquí se vive, se conversa. Incluso en los servicios públicos, en la atención de la salud se habla mapudungun. Por esto fui sintiendo la necesidad de escribir letras en su lengua más clásica. Con la ayuda de una lamien, una gran amiga, escribí el primer single que fue ‘Amutulaymi’, y significa ‘No te vayas’».


De este modo, el sonido fresco, de «Otoño Radio», con efectos vocales que emulan la aventura espacial de Bowie y guitarras eléctricas al estilo ‘disco’, logran un vibrante y emotivo electropop, y se atreve a navegar por las crisis existenciales de una generación sub 30, con sus derroteros amorosos, tal como expresa el sencillo «Las palabras». También por los caminos autodestructivos, que a momentos, llegan a elegirse, como en el videoclip «Cocaine»; al igual que la búsqueda de una sencillez perdida, como en el post punk de «Bicicleta»; o esa fiesta que nunca acaba, en el ánimo de «Una lámina en el bosque».

Con una amalgama de influencias que van desde el indie, el punk rock, el post punk, la electrónica y la música romántica latinoamericana, «Otoño Radio» se orienta a rutas cercanas a Electrodomésticos, influido por el trabajo bilingüe de las letras de Fun People, el sonido de grupos como Daft Punk, Crystal Castles, y atisbos de la melancolía de Morrisey, entre otras fuentes de inspiración más cercanas a la música popular.

EL ORIGEN DE “OTOÑO RADIO”

En relación a su propuesta musical, Miguel Silva confiesa que la idea de «Otoño Radio» emergió al inicio de la pandemia, tras una ruptura amorosa que movilizó la necesidad de producir unos temas ya escritos, con la urgencia de hacerlo en corto tiempo y sin la necesidad de otros músicos. «Así podría entregárselos a quien los inspiró en caso de perder su contacto».

Por esto, desempolvó unos sintetizadores arrumbados en su hogar que mantenía desde hacía largo tiempo, y a los que nunca había dado un uso concreto: hasta ese momento.


La experiencia de esta pre-maqueta que dedicó a su ex pareja, con un grupo de temas que no se hicieron públicos, le sirvió de preámbulo para descubrir un nuevo campo creativo que floreció en la soledad de su encierro mundial. «Por eso cuento historias personales, cosas que veo en mi día a día, de mi generación, muchos desbordados en el exitismo que impone el mismo capitalismo».

Finalmente, sobre el trabajo dedicado a sus letras, manifiesta: «es el proceso más profundo que tiene mi trabajo artístico. Cuando hago poemas me centro solo en la letra. Pero cuando hago canciones, creo primero la melodía, ojalá algo pegajoso, y luego a partir de esto escribo la letra. De qué traten estos temas dependerá de lo que esté viviendo, a lo que me esté exponiendo».

«Qué ha pasado/ qué ha pasado/ por qué dejaste de escribir/ no ves que te esperaba con unas flores robadas». Así comienza «Bicicleta».


miércoles, 14 de abril de 2021

Sub-Rock lanzó su EP debut "Eu Só Queria Vencer Uma Vez"


Respetando el legado de años de historia, pero con la vista puesta en el futuro, los brasileños Gil Freitas, Mauricio França y Rita Mendes, ex miembros de Subeclipse, decidieron en el 2019 formar una nueva banda: Sub-Rock.

La idea era mantener algunos éxitos de la antigua banda, pero principalmente hacer cosas nuevas. Pero, todavía faltaba un guitarrista solista y un nuevo baterista. Vinicius Pimentel, guitarrista de The Loop y amigo de Gil, fue invitado al principio para ayudar con la grabación de nuevas canciones, pero hizo tal "liga" que la invitación a formar parte de la nueva banda se hizo inevitable.

Vinicius luego llamó a Diego Lutero para tocar la batería, al principio para ayudar, pero después del primer ensayo abierto, se le pidió que continuara en la banda.


Una nueva historia

Con los ensayos, las ideas estaban surgiendo y la banda decidió grabar su primer EP a través de un financiamiento colectivo.

Las canciones siguen con gran influencia del rock brasileño de los años 80 y 90, pero con un nuevo atuendo con toques de punk, grunge e indie rock. Con esta mezcla, la banda lanzó el 5 de Julio del 2020 su EP: Eu Só Queria Vencer Uma Vez.

Sub-Rock es Mauricio (Tío) Francia (vocalista), Gil Freitas (bajo / voz), Rita Mendes (guitarra), Vinicius Pimentel (solo de guitarra) y Diego Lutero (batería).

https://www.facebook.com/bandasubrockoficial

Escucha el nuevo EP de Sub-Rock:


martes, 13 de abril de 2021

El Dr. Rock N Roll y Desvalijados “Quieren Dinero” un cover de Los Prisioneros


Esta alianza musical nació durante la producción del nuevo disco de Desvalijados, y se gestó la idea de homenajear a grandes creadores del rock del Cono Sur. En este primer lanzamiento: Los Prisioneros, verdaderos próceres del Rock Chileno.

Dr. Rock N Roll & DesvalijadosEstamos orgullosos de haber grabado este clásico del Rock Chileno”.

Ya se encuentra disponible desde el 29 de Marzo del 2021 en las plataformas digitales de música y forman parte de un proyecto llamado: “Clásicos en tu lengua”. Esta en la primera entrega pero habrá más para escuchar este año.

Dr. Rock N Roll & Desvalijados “Pensamos que esta canción tiene mucho que ver con la situación social que estamos atravesando y demostrando la vigencia de la mítica banda de San Miguel”.


Sobre Desvalijados

Desvalijados es una banda chileno-argentina de rock, formada en Santiago de Chile el 18 de enero del 2014.

La banda presenta un sonido que conjuga el rock, algo de blues, melodías envolventes, letras frescas, sencillas y directas.


La banda cuenta con tres álbumes de estudio 8S (Lp - 2018), “Inevitablemente” (Ep – 2019), “Rock, Alcohol y Cuarentena” (Ep-2020) y un álbum en vivo “Arena Recoleta en vivo” (Lp-2017).

Line Up: Ignacio Valeiro (voz principal, bajo y armónica), Camilo Robles (guitarra y voz), Walter Valeiro (guitarra y voz) y Jimmy Correa (batería).



Sobre Dr. Rock N Roll

Dr. Rock N Roll, músico y productor musical con vasta trayectoria en la escena nacional, este año va a publicar el disco debut de su banda Los Carrera y el segunda entrega de su banda de Rock N Roll Grannuja, con respecto a este proyecto, se muestra muy entusiasmado ya que tiene un gran respeto por el trabajo de Desvalijados, y juntos han logrado dar un giro interesante a estos clásicos del rock del cono sur, como Los Prisioneros, Tanguito, Sol y Medianoche y otros más que van a ir siendo liberados muy pronto.


El Show Del Terrock capitulo 166

 

En este capítulo podrás ver los videos

01. Los Sillas Musicale - Armisticio
02. Hate Ritual - The Abolishment
03. Viki and The Wild - Invisible

Conduce La Baronesa Del Terrock


lunes, 12 de abril de 2021

Bendita Tú presenta "Granada-Madrid", un viaje en tren integrado en lo que será su primer EP "De sufrir"


El quinteto español BENDITA TU presenta "Granada-Madrid", un viaje en tren integrado en lo que será su primer EP "De sufrir" que editará Wild Punk Records.

Bendita Tú son granadinos, creados en 2019 de unas canciones compuestas por el guitarrista Efrén Gaz y cantadas por la sugerente y dulce voz de Lorena Prieto. Junto a Pedro Velardo (guitarra), Ana Lara al bajo y Laura Efe a la batería, dan forman a un grupo que rezuma pop por todos sus costados.


Bendita Tú es desengaño, euforia, humo de after, autocompasión y una vuelta al mundo por quien no será el amor de tu vida. Las canciones viven en una habitación propia en la que giran discos de Pauline en la playa y se viven romances tan intensos e inocentes como el de Sam y Suzy en Moonrise Kingdom.

En enero y febrero de 2020 graban su primer EP “De Sufrir” en La Resinera Estudio bajo la dirección de Jaime Beltrán (Pájaro Jack/Sr. Chinarro, que se editará en formato físico y digital muy pronto en esta casa, Wild Punk Records.

Estrenan como primer single el tema “Resacas” y el 20 de Noviembre del 2020 lanzan su segundo tema “Granada-Madrid”, una canción que habla de un viaje en tren de esos en los que se juntan la lluvia en la ventana, la música deprimente en los cascos y un bucle infinito pensando en los mensajes sin respuesta. Una canción cuya letra y música fueron compuestas en ese trayecto y fue al pisar las calles de Madrid, guitarra de amigos en mano y unas cuantas cervezas, cuando palabras de desamor y acordes casaron a la perfección.




domingo, 11 de abril de 2021

Conmutadores recrean el clásico "Hoy no me puedo levantar" de Mecano


El 22 de junio de 1981 se publicaba el single, ‘Hoy no me puedo levantar’. Hace, por lo tanto, 40 años que Mecano se dio a conocer al mundo.

La banda sevillana (España), Conmutadores, que celebra, en este caso, su 10º aniversario y quiere rendir homenaje al grupo español más importante de todos los tiempos. Para ello Conmutadores se vuelven a reunir con el objetivo de dar forma a un nuevo álbum.

El primer disco de Mecano: 'Mecano', más conocido como el disco del reloj, fue un hito en su día y Conmutadores ha querido reestructurarlo al completo, con todo el respeto y el cariño que el cuarteto tiene por el famoso trío. Una revisión íntegra,respetando canciones, orden y singles. Un trabajo que va a sorprender a propios y extraños. La idea nace del productor, Mist3rfly, miembro de la banda, que escuchaba a Mecano en una vieja casette, siendo niño. Desde entonces se enamoró de su sonido y del concepto tecno-pop de aquel álbum. Ya soñaba con montar su propia banda.


Primer sencillo: Hoy no me puedo levantar. Respetando el orden de publicación de singles, el próximo 9 de abril (2021) se lanzó el single, ‘Hoy no me puedo levantar’ bajo el sello, Flor y Nata Récords.

CONMUTADORES

Este será el 7º álbum de los sevillanos. La banda está formada por: Víctor M (voz), Xelo Rico (teclados), Jose Blond (batería) y Mist3rfly (sintetizadores y bajos).

Con una amplia trayectoria en festivales y salas de conciertos de toda España. En estos 10 años han publicado siete discos de estudio y alguno de remezclas.



sábado, 10 de abril de 2021

¿Ganas de bailar? D'Baldomeros te invitan a ello con su nuevo single


De nuevo desde el sur de España, guitarras y sintetizadores al servicio de la pista de baile con este segundo single. "Bailas", una declaración de intenciones en toda regla. D'Baldomeros siguen apostando por esa fusión llena de energía y buenas vibraciones.

¿Bailamos pues?

Después de poner a danzar con su "Bicho raro", D'Baldomeros presenta su segundo single, "Bailas " una declaración de intenciones en toda regla. Este nuevo single esta cargado con un ritmo trepidante, guitarras afiladas y melodias que generan que cuerpo y alma bailen al unísono. Dicho single viene acompañado por un videoclip lanzado el 26 de Febrero del 2021, con una animación estilo retro futurista, muy atractivo. Asi que es hora de bailar y disfrutarlo.


Los granadinos D’Baldomeros se formaron en 2015 en el que se mezclan el rock y la electrónica en una combinación perfecta con matices funk y disco muy enérgica y bailable.

La banda la forman Eduardo García (guitarra y programación), Paco Romero (batería), Rafa Martin (bajo) y Miguel Aragón (voz).

Anteriormente habían lanzado "La Vida en una Hora" (2019) y los sencillos "Skyline", "Hipster de Blister" (ambos 2020), "Déjame" y "Jeannie the Kid" (del 2018).

viernes, 9 de abril de 2021

Carlos Méndez invita a soltar todo y disfrutar el baile en su nuevo sencillo 'Palenque'


El cantautor panameño le apuesta en su nuevo sencillo a la felicidad, la alegría y la energía positiva.

En tiempos difíciles, Carlos Méndez inicia el año en familia, lleno de salud y con muchas ganas de seguir haciendo música. El cantautor panameño terminó de mezclar y masterizar varias canciones que hizo en este periodo de encierro dándole vida a un nuevo sencillo titulado 'Palenque'.

Es una canción que habla del simple hecho de bailar y ser libre. Es perfecta para escuchar a toda hora, pues su energía es linda y única, además, invita a ser feliz y a disfrutar la vida. Fue mezclada por Tweety González y masterizada por Brian Lele.

"Palenque es un lugar hermoso en la costa atlántica panameña y que visitaba bastante. también tiene un significado etimológico como danza de la libertad y, a su vez, es una fiesta tradicional de Congo en donde predominan los bailes", comenta Carlos Méndez.

"Es una canción que se fue armando con un groove bastante movido e íntimo a la hora de grabarse. El bajo lo hizo Fulvio Miranda, un amigo de Méndez que es chef. Todo se hizo desde un estudio casero y algunas cosas fueron grabadas por colegas en pandemia. Entre ellos, Aquiles Navarro, trompetista radicado en Nueva York, el músico panameño Bruno Vega Braga y mi primo Víctor Méndez, quien me apoyó en las guitarras", agrega el artista.


'Palenque' cuenta con un original video lanzado el 25 de Febrero del 2021, en donde participa el bailarín guatemalteco Fabio 'El lobo Vásquez', quién durante la pandemia se hizo famoso en muchos países por un contenido que se viralizó en las redes sociales gracias a su particular forma de bailar. Parte del video rinde homenaje a grandes personajes del baile como Fred Astaire y, por eso, en la portada del sencillo Carlos Méndez aparece emulando una foto icónica de él.

El arte de 'Palenque' fue hecho por la ilustradora canadiense Alexandra Newbould con quien el artista ha colaborado en anteriores ocasiones.

Dentro de los planes de Carlos Méndez para este primer semestre del año es lograr sacar su disco que ya se encuentra en proceso de mezcla y masterización.


"Quiero lanzar un par de sencillos más hasta liberarlo todo con la esperanza de poder tocarlo en vivo muy pronto", concluye.

Carlos Méndez es una persona que hace música sincera, de corazón. Sus canciones son para todos los momentos, autorreflexivas, felices, tristes, etcétera. Su objetivo principal es transmitir emociones a través de sus creaciones.

Sobre Carlos Méndez

Carlos Méndez es un músico y cantautor panameño que ha encontrado en las canciones la forma más honesta de expresar sus sentimientos y pensamientos. Su responsabilidad como artista y persona radica en ser un tipo sincero y coherente con lo que compone para que sus creaciones musicales lleguen al corazón y los oídos de quienes conozcan su propuesta. La intención de su propuesta musical es escribir historias inspiradoras y reales que conecten con sus emociones y que tengan empatía.


jueves, 8 de abril de 2021

Videotopia G: "Wonder woman 84" con spoilers

 


V
ideotopia G, un canal de Youtube dedicado a la critica de cine tanto independiente como comercial, series de TV y web.

Mauricio Restucia: Mi critica de la nueva película de Wonder Woman.... (este video contiene spoilers).

Critica: Wonder woman 84
País: Estados Unidos
Año: 2020
Trama: En 1984, en plena Guerra Fría, Diana Prince, conocida como Wonder Woman, se enfrenta al empresario Maxwell Lord y a su antigua amiga Barbara Minerva / Cheetah, una villana que posee fuerza y agilidad sobrehumanas. 

"Post" es el crecimiento invisible de Neon Algo


Una nueva versión de "Post" grabada en una sola toma desde la casa del Nicolas Moauro (Neon Algo) con una mirada diferente a su versión de estudio, grabada hace ya dos años. El videoclip fue lanzado el 8 de Septiembre del 2020.

Se trata de una toma cruda, un ensayo espontáneo, sumando elementos de percusión no tradicionales. Junto a una voz etérea que juega con melodías dulces y procesada en tiempo real con distintos pedales de guitarra.

NEON ALGO es el proyecto solista del músico argentino Nicolás Moauro, quien decidió no quedarse quieto en tiempos de cuarentena y apostar a la creación. Sus canciones oscuras pero con un aire pop nos invitan a un viaje sonoro donde predominan las dulces melodías vocales, beats distorsionados y cierta nostalgia post punk, haciendo uso y abuso de pedales y efectos. NEON ALGO es un viaje introspectivo y lisérgico.




miércoles, 7 de abril de 2021

Ilusion: Música, "Concepto de Amar", en el canal de televisión de Porto Alegre


Después de realizar la primera gira por el sur del país que comenzó en marzo del 2020, la banda de Pop Rock ILUSION que hizo varias presentaciones en conciertos y programas de televisión, comienza a lanzar contenido inédito de este paso en el estado de Rio Grande do Sul.

El primer contenido puesto a disposición por el grupo, es el video de la presentación en vivo en el programa, Radar TV, que preparó un escenario profesional y permitió a la banda presentarse a los espectadores, realizada el 2 de Mayo del 2020.

La canción, Conceito de Amar, fue uno de los temas que la banda ILUSION, tocó íntegramente en el programa y esta presentación se puede comprobar oficialmente en el canal de YouTube del grupo paulista.

ILUSION es Jhey Hozon (vocalista), Ícaro Felix (guitarrista) y Le Pádua (baterista).



martes, 6 de abril de 2021

El Show Del Terrock capitulo 165

En este capítulo podrás ver los videos

01. Venomous - Eerie Land
02. Sordera - Veras Arder
03. BLAST55 - A Marte

La Hora del Terrock, la mejor plataforma de difusión hispanoamericana, del planeta y la galaxia. Venimos en son de paz y de rock!


Conduce La Baronesa del Terrock

The Lonely Harps Club firma con Epictronic y anuncia la publicación de su álbum debut


Procedente del Reino Unido, The Lonely Harps Club ha firmado con Epictronic un acuerdo para la publicación del su álbum debut "Long Game", cuyo lanzamiento digital está previsto para el 14 de mayo de 2021. La banda es un proyecto de art pop con arpa creado por la arpista y compositora británica Julia Mascetti.

Comenta de la banda:

"Estoy muy orgulloso del debut de The Lonely Harps Club, pero no podría haber hecho este álbum sin los increíbles arreglos y la producción de Carlo Bellotti y Riccardo Daga, por no hablar de mi compañero Arthur Rei, que toca el shamisen, la viola y las teclas y ha coescrito uno de los temas. Aunque The Lonely Harps Club es mi nombre artístico, me gusta pensar que todos los que participan en el proyecto y los fans que han llegado hasta aquí conmigo son todos miembros. Espero que te rías y quizás llores conmigo en algunos momentos cuando escuches el debut de The Lonely Harps Club. Al fin y al cabo, si estamos juntos en este club, difícilmente podemos estar tan solos ahora, ¿no?".


En relación con The Lonely Harps Club (El club de las arpas solitarias), Julia Mascetti comentó:

"Recuerdo estar sentada en una orquesta juvenil cuando era adolescente, observando las bromas de la sección de metales y los niveles de dramatismo operístico entre los violines y pensando: "Sólo yo aquí, con mi pequeño Club de Arpas Solitarias". Como arpista, a menudo eres la única persona en tu sección, y tienes muchos descansos, así que tenía tiempo para inventar juegos de palabras para entretenerme (y a veces fallar mis entradas).


Resulta poético, pues, que aunque el arpa sea a menudo un instrumento individualista, el Club de Arpas Solitarias sea un proyecto que gira en torno a la colaboración. Cuando decidí dejar Japón, me encontraba en una encrucijada. Mi vida musical como cantante en Gjöll y como arpista folk-pop en Tokio estaba llegando a su fin. Había estado escribiendo canciones y quería hacer un álbum atrevido, divertido y pop que combinara todas mis influencias, pero sabía que no podía hacerlo sola.

Llamé por Skype a Carlo Bellotti, de Epictronic, y le dije que volvía a Europa y que quería hacer un disco en solitario. Carlo accedió a considerar mi material y le envié unas maquetas superdifíciles que grabé rodeado de cajas mientras empaquetaba mi piso en Tokio. Sólo un par de meses después de volver al Reino Unido, atravesé Europa con mi arpa de pedales para grabar el álbum en Italia".


"Long Game" Album Trailer